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Item Description
Large: Height: 41 cm, width: 16 cm, Weight : 8.6 lbs, Condition : good
康熙青花粉彩棒槌瓶
高:41 cm 宽: 16 cm 重: 8.6 lbs 来自美国一位老先生的收藏。 特点:此康熙青花粉彩棒槌瓶以青花为主色调,有二个比较大的开光,各绘一只鸟和花卉,二只鸟一上一下,似遥相呼应。另外,有多处小开光,绘各种彩色花卉,为康熙时期的青花粉彩精品。 青花自然沉浸入胎骨,白釉表面在不施彩的表面上或器内未施的釉面上泛自然老化的光晕。修底足为梯形,胎质坚硬,胎底可见旋纹,爆釉和裂釉痕,青花款识自然沉浸入胎骨,“大清康熙年制”六字二行无围栏楷书康熙朝纪年款。 康熙粉彩瓷器处于初创阶段,此用平涂法绘画,画笔简练,施彩较厚,色阶不够丰富,显示出粉彩瓷器初创阶段的特点。 粉彩始创于康熙,极盛于雍正。康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上,景德镇窑开始烧制粉彩瓷,但制作较粗,仅在花朵中运用粉彩点染,其他纹饰仍沿用五彩的制作。目前主要发现有两个品种:一是白地粉彩器;一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红(金红)彩。 在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓,然后用含砷的玻璃白打底,再将颜料施于这层玻璃白之上,用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开,使花瓣浓淡明暗之感。由于砷的乳浊法作用,玻璃白有不透明的感觉,与各种色彩相融合后,便产生粉化作用,红彩变成粉红,绿彩变成淡绿,黄彩变成浅黄,其他颜色也都变成不透明的浅色调,并可控制其加入量的多寡来获得一系列不同深浅浓淡的色调,给人粉润柔和之感,故称这种釉上彩为“粉彩”。 粉彩是我国陶瓷彩绘艺术中较为古老的装饰方法,也是景德镇传统彩绘瓷之一。“粉彩”顾名思义,它有粉润的感觉,这是由于粉彩多采用玻璃质的透明颜料和珐琅(即粉质)的不透明颜料的缘故.经过烧制后,颜色不仅固定在瓷面上,而且像釉一样光泽莹亮,丰富厚实,富有立体感.景德镇的“粉彩”瓷绘艺术有着悠久的历史,诸如:康熙粉彩风尾尊等,它与金红釉、珐琅彩等,是在清康熙晚期兴起的一种釉上彩瓷工艺装饰新品种。 康熙粉彩瓷器处于初创阶段,在康熙晚期出现,带有五彩的绘画和装饰特点,此时青花多为国产料,青花自然沉浸入胎骨,釉面光洁莹润,白釉表面在不施彩的表面上或器内未施的釉面上泛自然老化的光晕。 |
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修底足为梯形,胎质坚硬,胎底可见旋纹,爆釉和裂釉痕,青花款识自然沉浸入胎骨,“大清康熙年制”六字二行无围栏楷书康熙朝纪年款。 |