广彩瓷的出现年代就是最早我国最早标记英文的时期。我有朋友从阿根廷和美国带回的晚清广彩开光大盘底部就有英文“CHINA”标识。而标记“MADE IN CHINA”（中国制造）的则是最早见于1910年建立的唐山窑启新瓷厂出口的瓷器上。

广彩始于康熙后期，至晚清仍由生产。上世纪五十年代以后广彩仍由生产作品强化了构图丰满，料厚色艳的特点。以红、绿、黑、金维主色，富丽堂皇，称为“织金彩瓷”。装饰采用“万花满地”和“锦地开光”的程式。具有很强的装饰性。其外销瓷业打英文”CHINA”的标记。

至于说称谓：我不太同意楼主说的“斗彩”。我认为说成“青花加彩”更合适。因为你这套茶具的青花不是作为轮廓线来装饰图案，而是直接作为图案出现的。这和清康熙的名品十二月花神杯是用的同一技法而不同于清康熙仿成化斗彩鸡缸杯。你把这两件同是康熙的名品的青花加彩的不同技法对比一下就清楚了。

广彩瓷器如果是晚清和民国的，大多数都有CHINA 和MADE IN CHINA。晚清粉彩供外销的，有带有汉字底款和CHINA（多是特型红字款)或只有红字CHINA的, 晚清青花有带汉字和蓝CHINA，也有只带蓝CHINA。这些样本，我手上都有。
晚清民国的外销铜器，很多都有“大明宣德年制”款和CHINA款，也有只带CHINA的。

这些带CHINA/MADE IN CHINA 款的多是1890后的晚清民国的东西（也有早于1890年的）

花篮型“中国广彩+MADE IN CHINA”近代广州地区广彩出口瓷器印章款。

公元1911年至1949年这一时期，称为民国时期，是中国瓷业萧条衰落的时期。但专家认为，客观地讲，这30多年里也有不少精品瓷器。

　　据陶瓷收藏名家胡义河介绍，可将民国陶瓷分为4个大类，分别是：

　　其一，袁世凯复辟帝制在景德镇烧制的御用瓷，这些器物可称之为民国宫廷瓷；

　　其二，清末民初官窑瓦解，官窑良工在中国第三次（清末至民初）收藏高潮中，制作了大量的仿古瓷，这些瓷器可称之为民国仿古瓷；

　　其三，民国期间以文人潘宇、汪晓棠以及珠山八友等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺，这些新兴的粉彩之作可称之为民国粉彩新艺瓷；

　　其四，民国期间为抵制洋货，兴我国货，厦门福建宝华制瓷有限公司、萍乡瓷业公司、湖南瓷业公司等30多家公司纷纷成立，它们生产的是日常生活用瓷，这些生活用瓷，可称之为民国生活瓷。

在全世界发行的限量彩盘都有一个独一无二的编号，以“宝钗”的编号为例：10-I50-1.1，第一个数字代表出品国家，中国的代号就是10；那个I50代表生产商，这里就是指号称“皇家瓷厂”的景德镇宇宙瓷厂；最后一组编号由两个数字组成，小数点之前的数字指的是这套瓷盘的编号，之后的数字指的是这只瓷盘在这个套系里的编号，宝钗的1.1指的是第一套里的第一只。

鉴别金银首饰有五大窍门

　　二、如何鉴别K金首饰与足金首饰。鉴别K金和足金主要比硬度和弹性。K金的硬度比足金硬，足金越纯越软，用牙齿可以咬出痕迹，而K金则不行。K金戒指落在地面上，有很强的反弹性，而足金戒指落在地面上，没有这种效果。

　　三、如何鉴别镀金首饰与真金首饰。以黄铜材料做成的首饰，表面上再镀上一层薄薄的黄金，其价值非常低廉，因为它材质坚硬，难以冒充足金，但有人把它当作18K金出售，首饰的印记里还打着“18KGP”。这种镀金首饰的外表颜色与真金的颜色不一样，明显偏红，缺乏黄金颜色，外表也能区别。

　　四、如何鉴别镍首饰与白金首饰。金属镍是制造一元硬币的材料，白色，不氧化，外表酷似白金材料的颜色，但二者的比重大不相同，白金的比重为21．4g／cm3，而镍的比重仅为8．85g／cm3，沉重感有明显的不同。

　　五、如何鉴别银首饰与白金首饰。银和白金颜色虽然差不多，但也容易鉴别。银的比重为10．5g／cm3，只有白金的1／2。另外，纯银较软，容易氧化，在空气中过一段时间后会变黑，而白金则不同，较硬且不会氧化。

茶壶

茶壶在唐代以前就有了。唐代人把茶壶称“注子”，其意是指从壶嘴里往外倾水，据《资暇录》载：“元和初(公元806年，唐宪宗时)酌酒犹用樽杓……注子，其形若罂，而盖、嘴、柄皆具。”罂是一种小口大肚的瓶子，唐代的茶壶类似瓶状，腹部大便于装更多的水，口小利于泡茶注水。约到唐代末期，世人不喜欢“注子”这个名称，甚至将茶壶柄去掉，整个样子形如“茗瓶”，因没有提柄，所以又把“茶壶”叫“偏提”。后人把泡茶叫“点注”。就是根据唐代茶壶有“注子”一名而来。

明代茶道艺术越来越精，对泡茶、观茶色、酌盏、烫壶更有讲究，要达到这样高的要求，茶具也必然要改革创新。比如明朝茶壶开始看重砂壶，就是一种新的茶艺追求。因为砂壶泡茶不吸茶香，茶色不损，所以砂壶被视为佳品。据《长物志》载：“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无热汤气。”说到宜兴砂壶几乎无人不知。而宜兴砂壶正是明朝始有名声。据史料记载说，明朝宜兴有一位名叫供春的陶工是使宜兴砂壶享誉的第一人

1）白瓷茶具：白瓷以景德镇的瓷器最为著名，其他如湖南醴陵、河北唐山、安徽祁门的茶具也各具特色。元代，景德镇的青花瓷闻名于世，并远销国外。

2）青瓷茶具：青瓷茶具晋代开始发展，宋朝时五大名窑之一的浙江龙泉哥窑达到了鼎盛时期，生产各类青瓷器，包括茶壶、茶碗、茶盏、茶杯、茶盘等。

3）黑瓷茶具：宋代福建斗茶之风盛行，斗茶者根据经验认为建安所产的黑瓷茶盏用来斗茶最为适宜，因而驰名。宋蔡襄《茶录》说："茶色白，宜黑盏，建安所造者绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，久热难冷，最为要用。出他处者，或薄或色紫，皆不及也。其青白盏，斗试家自不用。"

用金、银、铜、锡等金属制作的茶具，尤其是锡作为贮茶器具材料有较大的优越性。锡罐多制成小口长颈，盖为筒状，比较密封，因此对防潮、防氧化、防光、防异味都有较好的效果。唐代时皇宫饮用顾渚茶，金沙泉，便以银瓶盛水，直送长安，主要因其不易破碎，但单造价较昂贵，一般老百姓无法使用。

在点彩工艺的基础上，以青釉、黄釉、白釉、黑釉、红釉为底釉，以其他色调的高温釉彩作为面釉或色料，通过洒、滴、涂、浇或笔绘等技法施加于底釉上，烧造出色彩对比强烈、装饰效果十分良好的各种高温釉上彩品种。

釉上加彩

是陶瓷的主要装饰技法之一，它是用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰，然后二次入窑，低温固化彩料而成，通常包括彩绘瓷、彩饰瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。

釉上彩绘瓷历史久远。北齐武平六年（公元575年）范粹墓就曾出土相当精美的白彩绿彩器，在许多晋青器上也能看到赫彩点饰。真正成熟的以绘制纹饰而著称的釉上彩器始见于唐代长沙窑。其后宋代磁州窑又将这一工艺技术发扬光大，创作出许多不朽的矿世杰作。金至元代磁州窑红绿彩开创了明代五彩瓷的先河，到了明中、晚期的成化、嘉靖、万历时期，五彩瓷的制作达到了极高水准。但是真正精细且又具有美感的彩器仍要数清代康、雍、乾三朝的五彩及粉彩器了。而在这其中无论是以制作工艺的精巧细致而论，还是以作品的绘画技艺来评判，都应是雍正粉彩器略胜一筹。珐琅彩器名重一时，缕创天价，也是稀世之珍。

釉上五彩，粉彩是釉上彩。釉上釉下混合彩是先烧成釉下彩 (即在瓷胎上直接绘画图案，罩透明釉高温一次烧成，主要是青花) ，然后再在适当的部位涂绘釉上彩，入炉低温二次烧成。青花矾红彩，斗彩、青花五彩都属于釉上釉下混合彩。最终形成青花类；色釉瓷类；彩瓷类三大系列。彩料品种多，色调丰富，纹样稍凸出，操作较釉下彩简便。但画面光亮度较差，长久使用后易磨损变色；受酸性食物侵蚀会溶出铅、镉等毒性元素。主要品种有五彩、粉彩、新彩、珐琅彩、墨彩、描金等。

明成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩，都是著名的珍品。清代的瓷器，是在明代取得卓越成就的基础上进一步发展起来的，制瓷技术达到了辉煌的境界。康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是闻名中外的精品。

解放后，特别是七十年代以后，发展了用色釉作釉料来表现具体形象和内容，习惯称为高温颜色釉彩绘。高温颜色釉彩绘的陶瓷制品，自然生动，趣味无穷，深厚庄重，晶莹滋润，这些特征是其它陶瓷艺术难以达到的效果，也是高温颜色釉彩绘的独特风格，愈来愈广泛地被陶瓷美术工作者所采用，烧制出许多优良品种，因此，高温颜色釉彩绘已成为陶瓷美术百花园中一枝新花。

笔名国城 1956年生，江西景德镇人，毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系，中国工艺美术学会会员，中国高级工艺美术师，99年获国家级陶瓷设计专业二级证书，擅长高温色釉装饰。

涂国生，笔名“国城”，中国高级工艺美术师，1956年生于景德镇，1989年毕业于景德镇市陶瓷职大美术系，中国工艺美术学会会员，1999年获国家级陶瓷设计专业证书。2005年两件陶艺作品被江西省博物馆收藏。其擅长高温色釉装饰以及现代民间青花装饰，其主要作品《福娃》《舞台姐妹》《火的艺术》荣获第四届、第五届中国景德镇国际陶瓷节的优秀奖和创作奖。2002年作品《奇峰》荣获国家级银奖。今年5月，涂国生色釉装饰《药理风光》获得全国工艺美术“百花奖”铜奖。