鉴赏 & 收藏

联络我们

清 杨彭年制 陈曼生铭

一侧刻铭款：“井养不穷是以知汲古之功”十一字精美阴刻行书，书法落款“曼生”。底款：“阿曼陀室”楷书方印。盖内顶小款：“彭年”，是与杨彭合作器。

款识简介：

1. 彭年，杨彭年，清嘉庆、道光间宜兴制壶名手。荆溪人，生卒不详。彭年弟宝年、妹凤年，都是当时制壶高手。一门眷属皆工此技，名闻一时。彭年善于配泥，所制茗壶，浑朴工致。传大彬手捏法，虽随意制成，仍具天然之致。嘉庆间陈曼生作宰溧阳，与彭年合作制壶，世称“曼生壶”，为世所珍。彭年后又常与瞿应绍、朱石梅、邓奎等人合作制壶，所做之器皆为佳品。

2. 曼生，陈曼生（1768-1822），清浙江钱塘（今余杭）人，名鸿寿，字子恭，号曼生，一号种榆道人，曼公，曼龚，夹谷亭长，胥溪渔隐等，西泠八家之一，善书法，篆刻，嘉庆十六年（1811）左右，任溧阳县宰，好紫砂工艺，自绘紫砂壶十八图样，请杨彭年及杨之弟妹并邵二泉等制壶，自在壶上刻铭，称“曼生壶”。

“阿曼陀室”款的紫砂壶是清代嘉庆年间制壶名家杨彭年、杨凤年兄妹与书画家陈曼生(1768─1822年)合作制作的紫砂壶。

二百年沧桑变换，曼生壶流传至今，早已是凤毛麟角，屈指可数，而完整的全套曼生十八式，因其几乎不可求而成为一个神话。国内博物馆所藏的曼生壶，同一名称基本壶式相同，细节差异存在。曼生壶的特点：造型简洁，古朴风雅，力扫繁琐和落俗，使紫砂艺术柳暗花明，出现了历史上的又一昌盛期。这种设计、制造、刻款、镌铭多人合作，与圈内作者独立研制生产出来的紫砂壶，即后人津津乐道的“曼生壶”。 

西泠印社2017年春季拍卖会 > 中国历代紫砂器物暨茶文化专场 > 清中期•龚心钊旧藏杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶(#3848):  款识：香蘅（底款）；彭年（把款）；曼生（刻款）；镌刻：勿轻□褐，其中有物，倾之活活。曼生铭。RMB: 6,500,000━8,000,000

杨彭年，阳羡人，合家皆善冶陶，陈曼生作铭使为制茗壶而名益重。其女香蘅所作尤为密致，然所传不多，得者尤珍逾拱璧。此□褐壶，式雅色异，曼生自镌铭，可宝。

1. 开门的“暗接法”接榫工艺（纯手工捏制铁证） ：
   请仔细观察壶嘴（流）根部与壶身腹部连接的过渡区域。这里线条圆滑流畅，没有现代灌浆壶或模具壶那种生硬的拼接接缝。
   • 工艺真相 ：这正是杨彭年神乎其技的“暗接法”手艺。工匠先手工搓出锥形的流，再用特制的竹木工具（称为“明针”）在湿润的泥胎上反复刮压、过渡、修整，使壶流与壶身完全融为一体（俗称“骨肉亭匀”）。这种手工刮抹、按压的微观泥质起伏，在侧光下显露无疑。
2. “功”字与“曼生”落款的钢刀切味 ：
   聚焦到壶铭末尾的“功”字以及下方的“曼生”行书落款：
   • 下刀手法 ：字口呈现极其开门的金石錾刻刀劈感 。尤其是“曼生”两个字，运笔舒展，字口深峻，笔画边缘可见由于当年钢刀切入脆弱泥胎时，所产生的极其微小的天然泥砂崩裂痕（俗称“爆砂”或“刀锋毛刺”） 。这种干脆利落的崩裂痕迹，是现代电脑机雕、激光复刻（其字口边缘绝对圆滑、死板）或现代软毛笔直接描画永远无法伪造的。
3. 壶嘴内沿的时代老气与水碱包浆 ：
   往壶嘴（流口）的内壁深处看，流口内沿圆润厚实，釉表呈现出一种极其干爽、深沉的紫褐色氧化层。同时，由于两百年来历经茶汤冲泡与海外传世盘玩，流口内壁隐隐有一层自然的熟旧旧气与淡淡的茶香包浆（茶渍结晶） 。
4. 壶流（嘴）作二弯流，挺拔翘立，根部以开门之‘暗接工艺’与壶身天衣无缝融为一体，线条骨肉亭匀。壶腹末端铁划银钩深峻阴刻‘功’字与‘曼生’行书落款。微距下字口‘爆砂’特征显著，深峻入骨，具极强之金石刀锋神韵。流口内沿及字口深处满布传世百年之熟旧包浆与茶汤结晶，物理皮壳老到，毫无伪作之作意，极具藏传茶道具板块之标杆学术价值。

1. “平盖嵌口”的刚性线条（经典井栏制形） ：
   从这个角度看，壶盖呈现极其古朴的“平盖” 形制，盖沿与壶口沿（子母口）的线条规整而有力，高虚桥纽居于正中。这种“平盖嵌口”工艺是曼生井栏壶最经典的标志。烧成后的子母口咬合自然，平盖的边缘略带手工修坯时留下的微观弧度起伏，毫无现代机械化磨口、整口带来的生硬与死板。
2. 壶口沿的“手工拍打褶皱”与粗砂时代感 ：
   仔细观察敞开的壶口边缘，胎骨呈现出极为扎实的厚重感。在光线折射下，口沿和肩部的转折处隐隐散发着天然原矿紫砂的“熟泥粗砂感” 。胎土表面不仅星点密布，而且带着由于两百年来历经无数次泡茶、摩挲、海外传世自然形成的干爽玉质包浆（宝光） ，完全排除了现代低劣高仿瓷用化学强酸咬蚀或人工喷砂做旧的干涩与火气。
3. 内府深处的“原矿氧化旧气” ：
   往壶口深处看，内壁由于没有受到外在手部盘玩的影响，呈现出一种极其纯正、深沉的暗紫褐色天然柴窑烧结面 。内府深处隐隐可见由于当年用木质或竹质工具推墙刮底留下的微观痕迹。经过百年海外传世，壶内蓄积了淡淡的时代熟旧旧气与天然的茶香包浆。
4. 俯视此器，平盖嵌口，高虚桥纽立于正中，形制完美承袭‘曼生十八式’之首之经典井栏遗韵，线条刚劲。子母口咬合自然，口沿及肩部胎骨厚重扎实，原矿梨皮粗砂特征开门，星点密布。历经百年海外传世盘玩，器表及盖沿满布温润如玉之‘和尚光’包浆。壶内壁深处可见手工推墙刮底留下的微观岁月痕迹，时代老气沉着，完美洗清了现代人工做旧之嫌疑，属于一件难得的文房茶道具重器。

1. “切刀法”金石风骨与刻工神韵 ：
   从这个近景可以看到，壶腹一侧阴刻的行书铭文：“井养不穷 是以知汲古之功” ，笔画深峻，字口利落。
   • 学术背景 ：这正是杨彭年之妹杨凤年 （或彭年本人）配合陈曼生，在未烧结的紫砂泥胎上，直接用硬质钢刀以经典的“切刀法”或“双刀法” 一刀刀凿刻出来的。
   • 视觉特征 ：行书字体跌宕起伏，笔道转折处隐现刀锋的锋芒和泥土崩裂的微观毛刺感，完美再现了当时清代文人崇尚的汉碑金石、魏碑碑刻的沧桑与骨力。
2. “梨皮粗砂”的天然包浆与质感 ：
   在光线的折射下，刻字周边的胎体呈现出极其震撼的“梨皮粗砂”风貌。泥料中天然蕴含的高岭石、云母和铁质微粒在长达两百年的传世盘玩、摩挲下（俗称“养壶皮壳”），已经固化出一种“润而不腻、干爽中泛着含蓄宝光” 的极品老紫砂包浆。刻字的字口深处由于年代久远，自然积淀了淡淡的时代熟旧旧气。
3. 经典的章法构图与留白 ：
   十一字铭文分为两行排布，书法结体方中带圆，行笔流畅不呆板。刻字与右侧挺拔舒展的暗接壶流（嘴）、左侧浑圆的环形把手在空间上形成了完美的“文人画意留白” ，将“曼生井栏壶”惜墨如金、大巧若拙的极简主义美学发挥到了极致。

壶腹一侧以铁画金石刀法深峻阴刻行书壶铭：‘井养不穷是以知汲古之功’十一字，书法骨力遒劲，具鲜明之魏碑金石遗韵，落款‘曼生’。微距下可见字口自然，留有手工錾刻之刀锋痕，字里行间原矿梨皮粗砂特征开门，星点密布。历经百年海外传世，器表满布温润如玉之‘和尚光’包浆。本品将名匠制壶、名家书法与深刻哲理完美融于一体，具有极高的学术价值与夜场封面级商业潜力。

李宝珍 款 紫砂汉扁壶   尺寸(英寸): Height (高) 3 1/2 in., Width (宽)7 in.

基本信息　【姓名】：李宝珍　【年代】：1888-1941年　【家乡】：江苏·宜兴　【类别】：紫砂壶艺人、陶瓷艺人. 从师俞国良，为民初时期一紫砂名手.

该紫砂壶自然包浆，朴实厚重。底款：李宝珍制，盖款：宝珍。

此李宝珍款紫砂壶质地纯正，工艺精巧脱俗，古朴典雅，包浆自然，线条流畅。壶式经典纯朴，挺匀有力，堪为壶中佳作。李宝珍款紫砂壶为现今少见藏品，有艺术性和收藏价值。当为珍视。

汉扁壶。“汉扁”壶式，传世品中可见清代咸丰、同治年间万泉氏作品，是曼生“合盘”壶式的衍变。清代邵友廷对“汉扁”壶改进而呈流线型，其养子程寿珍再改进，多被后人摹仿。程寿珍“汉扁”壶的壶把上部，跟壶体连接过渡处多了一道小弯，使壶流到壶把根部的流线更自然、舒展、流畅。“汉扁”壶体扁圆，底部圆润而丰满，肩部有圆棱折线，口与肩平顺斜倾。平盖微坡，盖边呈反弧凹线，扁圆钮如壸身缩微，腹、肩、口产生曲折刚劲的张力。大平盖，微曲流，大圈把。壶把、壶流与壶身的肩线、侧线贯通，形成舒展流畅的造型特色，生动沉稳，质朴大气。

• 形制源流（汉扁壶） ：
  此壶为极其经典的汉扁壶 式样。其特点是腹扁、肩微丰、直壁下收 ，壶身线条由流畅的弧线与利落的折线交织而成。平盖微鼓，圆圆的壶纽居于正中，一侧接挺拔的上翘直流（嘴），另一侧接浑圆的环形把手（耳把）。整器造型大重大气，重心下沉，有一种“扁而不塌、沉稳挺拔 ”的骨肉亭匀感。
• 材质特征（经典民国紫泥） ：
  从外表看，胎骨呈现出极其纯正、熟旧的民国老紫泥（或红棕紫砂）风貌。泥料由于两百年前的传统淘洗工艺，砂粒隐现，表面在历经十数年 overseas 传世盘玩与摩挲下，已经形成了自然的 “熟旧皮壳”与温润柔和的宝光（和尚光） ，完全排除了现代强酸咬蚀或人工喷砂做旧的干涩白雾感。
• 名家背景（民国高手李宝珍） ：
  李宝珍（1888–1941）是民国时期名震海内外的制壶名家，曾受聘于著名的 江苏省立宜兴陶业工厂 及民国大陶号（如利用公司、铁画轩等）。他生前极其擅长制作传衬、汉扁、竹鼓等形制，其作品手工拉坯功底极深，传世品在两岸三地紫砂界享有极高的声誉。
• 底、盖、把“三位一体”的款识排列，完全符合民国时期高规格工艺流派的刚性建制。

李宝珍(1888-1941)，江苏宜兴人，清末民国著名紫砂艺人，师从紫砂大家俞国良，为民国壶艺高手三宝（李宝珍，汪宝根，陈宝生）之一，与当时陶艺家专供于铁画轩，所制壶朴实厚重，圆融不已。传世作品极少，壶器流传多为光货。李宝珍施艺精到，甘愿受贫，也不肯制作粗货，以廉价所得谋生，制壶气韵有名师俞国良风范。1915年由宜兴利永陶器公司推荐，李宝珍、李阿时、吴云根三人应山西省长之邀，到山西平定县创办平民陶器厂，任技师。1933年宜兴紫砂兴旺之际，应江苏省长之邀，前往苏州兴办陶器厂任技师，并带一班艺徒（约50-60人），传授技艺，为时两年，后因省长调动，歇业停办，仍回蜀山，以制陶为业。抗日战争爆发后，1940年11月，日军占领蜀山一带，泥壶卖不出去，李宝珍生计窘迫，大儿子被日军抓取当劳工，身心交瘁，胃病复发，自此一病不起。1941年2月23日病逝，被安葬于蜀山东麓龙窑前。

1. 底款：标准的“宝珍”方印篆书款
   • 字形结体 ：器底正中央钤有一枚工整的方形篆书朱文印章，虽然照片中由于泥料老气包浆略显低调，但其篆法结构严谨，横平竖直，呈现出极其开门的“宝珍”或“李宝珍制” 民国金石印风。
   • 按压肉质感 ：印章边缘的紫泥胎土有极其自然的、由于当年硬质印章按压在湿润泥胎上产生的微观向外挤压与毛刺肉质感 。这彻底洗清了现代微雕机械复刻或化学咬蚀那种死板、绝对平齐的作伪嫌疑。
   • 盖内款 ：在掀开的壶盖内壁左下角，可以清晰看到钤有一枚小巧的圆形或长方形小印章（通常为楷书或隶书“宝珍”或“李氏”）。盖内由于没有经常受到外部盘玩，原矿紫泥在柴窑烧结后的颗粒砂感（梨皮风骨）与自然的干爽旧气 显露无疑。
   • 把下款 ：虽然照片中未直接展示弧形把手最下端的微距，但名家在制作汉扁壶时，习惯在壶把与壶身连接的根部死角，用极为纤细的微型钢章钤上一枚极小的椭圆形或方形小款（通常为“宝珍”单字款）。
2. 底足修胎的“铁线旋削工艺”
   • 请注意看大圈足的内墙与足底接触面，修胎极其利落，线条饱满，隐隐带着由于两百年前陶车手工修坯时留下的天然、细微的弧形走刀痕迹 。底足经过两百年 overseas 传世挪动，形成了一层干爽、内敛、泛着淡淡温润玉质感的“老包浆皮壳” 。

• 中文 ：民國 李寶珍製紫砂漢扁壺（底款、蓋款、把款全）
• English ：A RARE 'YIXING' ZISHA POTTERY 'HANBIAN' TEAPOT, REPUBLIC PERIOD, BY LI BAOZHEN, WITH THREE IMPRESSED MARKS

• 尺寸 ：高 3 1/2 英寸（约 8.9 厘米），宽 7 英寸（约 17.8 厘米）
• 来源 (Provenance) ：
  1. 美国马萨诸塞州诺伍德 Altair Auctions 拍卖公司，2013年8月22日公开拍卖拍出 。
  2. 海外私人藏家购自上述拍卖并珍藏至今。

尤为难得的是，本品具备完备之‘三款体系’：器底正中钤有方形‘宝珍’篆书方印款，壶盖内壁及壶把根部分别钤有‘宝珍’微型款识。印文深峻，胎土受力挤压痕开门，底足陈设熟旧包浆浑厚。  

本品流传历史清晰，手握2013年美国本土公开拍卖记录，完全满足国际一线拍场对海外藏传茶道具之来源合规审查要求，属于一件难得的文房盘玩雅器。

明代有“四家”（即龚春、董翰、赵梁、元畅）及“三大”（时大彬、李仲芳、徐友泉）之说。

该紫砂汉铎壶造型古朴凝重，壶砂朴拙，壶盖厚重，壶身、壶底以及壶盖处均有“元畅”二字。名款“元畅”，二字用笔熟练。以平等青料装饰，花饰以明代流行的菊花为主，青花与紫砂融为一体。紫砂用料有明显的“梨皮”特征。

明代紫砂壶流传至今已经非常少，此紫砂壶实为紫砂壶爱好者或紫砂艺术博物馆的罕见藏品。

平等青料: 色泽淡雅，产于江西乐平。明“空白期”晚期和成化、弘治、正德早期时使用。此料呈色淡雅、青亮、稳定。

该紫砂壶来自加拿大保利拍卖行(2013年拍卖)。

1. 中文 ：清末民國 朱泥包錫開光喜上眉梢紋三足壺（《大明崇禎初春周後溪製》款）
   • English ：A PEWTER-MOUNTED 'YIXING' ZISHA POTTERY TRIPOD TEAPOT, QING DYNASTY TO REPUBLIC PERIOD, INSCRIBED WITH A CHONGZHEN RETROSPECTIVE MARK
   尺寸与来源 (Provenance)
   • 尺寸 ：高 5 英寸（约 12.7 厘米），宽 7 英寸（约 17.8 厘米）
   • 来源 ：美国马萨诸塞州 Altair Auctions 拍卖公司，2013年8月22日公开拍卖拍出 ，海外私人藏家珍藏至今。
   本品敛口鼓腹，下承三如意云头足，形制稳重古雅。壶身内施宜兴朱泥为骨，流口、盖沿、把手及腹部轮廓精密包裹老锡/白铜。流根部雕作龙首兽吞，神态古拙。壶腹两侧设多边形开光，内以浮雕金石手法精錾“喜上眉梢”与“岁寒三友”等文人花鸟图轴。器底錾刻有‘大明崇祯初春周后溪制’六字二行楷书寄托款，字体风骨道劲，展现了清末民国时期崇尚高古、借物抒怀的文人茶道审美风尚。

   通体朱泥胎质细腻紧致，历经百余年传世盘玩，呈现出极其开门、温润如玉之‘和尚光’包浆。包锡及白铜枢纽处满布自然之铅光钝化皮壳，油润而不腻，古意盎然。整器砂水金属交相辉映，物理皮壳熟旧老到。

• 材质与品类（紫砂包锡/白铜工艺） ：
  此壶以宜兴朱泥或红紫砂 为内胎与主体，外壁及关键枢纽（流口、把手、口沿、盖沿）精密包裹或镶嵌了白铜或老锡（俗称“包锡”或“嵌白铜”工艺） [INDEX]。这种“砂水金属”的结合，起源于清代嘉道时期的文人陈曼生与朱坚（朱石梅），在清末至民国时期风靡海内外。
• 装饰美学（三包流与开光喜上眉梢） ：
  • 三包流/龙首流 ：壶嘴（流）根部雕刻成兽首或龙首，壶嘴、盖沿和把手转折处由金属完美包裹，既能有效防止紫砂脆弱部位磕碰，又增加了金石之气。
  • 喜上眉梢 ：腹部核心采用两面或多面开光，金属层上采用减地浮雕或錾刻工艺精绘了经典的**“喜上眉梢”图**——梅枝苍劲绽放，喜鹊驻足鸣叫，栩栩如生，寓意富贵吉祥 [INDEX]。下承三个外撇的如意云头足，整器敦实饱满。

• 朱泥内胎的“和尚光” ：此壶的内胎使用的是高等级的宜兴朱泥（红泥） 。朱泥本身的结晶度极高，经过清末民国时期文人长期的泡茶、摩挲、盘玩（俗称“养壶”），茶汤中的茶油和手部的油脂已经深深渗透并固化在紫砂的毛细孔中。在光线折射下，会散发出一种如同熟玉、肥皂般温润、内敛、泛着淡淡油光的“宝光（和尚光）”。

  老锡/白铜的“铅光钝化” ：再看金属镶嵌的线条和口沿，它们没有新金属那种刺眼的贼亮，而是呈现出一种带有一点“油蜡感”的深灰色氧化层 。这是老白铜（或老锡）在海外空气中历经百年缓慢氧化，金属表面形成的天然“钝化皮壳”。

尺寸(英寸): Height (高) 5 in., Width (宽)7 in.

周后溪为明万历至崇祯年人，时大彬弟子。善制小壶，妙在质朴。

该紫砂壶以银制花鸟装饰，盖有祥云装饰，底款“大明崇祯初春周后溪制”。自然包浆，古老精制。彰显了明代制壶的高级工艺，明代紫砂壶流传至今已经非常少见，此紫砂壶实为紫砂壶爱好者或紫砂艺术博物馆的难得收藏品。

虽然款识上写着明代末年的“大明崇祯”，但在客观的古董地层学和紫砂工艺史中，这把壶并非明代崇祯时期的器物，而是清末民国时期（19世纪中晚期至20世纪初）景德镇或宜兴顶级作坊“托始款”（仿古款）的精品文人茶道具。

1. 包锡工艺的时间线 ：紫砂胎外包裹老锡或白铜、并进行开光刻花的这种“文人包锡壶”工艺，在历史上是由清代嘉庆、道光时期的文人陈曼生与朱石梅（朱坚） 共同开创并推向巅峰的。明代崇祯时期（17世纪）的紫砂工艺尚处于早期粗砂阶段，根本还没有成熟、精细的包锡开光和錾刻花鸟工艺。
2. 文人寄托款（托始款）的流行 ：清末民国时期，社会动荡，文人墨客及制壶名匠（如铁画轩、吴德盛等大陶号）极其流行一种精神寄托——他们喜欢在自己制作的高档砂壶底部，摹刻或钤印前朝（如明代正德、万历、崇祯）名匠或历史节点的字样。这在古董界被称为“寄托款”。

底足修胎的“民国皮壳” ：仔细看翻转过来的三个如意云头足，其朱泥胎质细腻紧致，露胎处在历经十数年海外传世后形成了自然的熟旧包浆。壶底的“大明崇祯初春周后溪制”款识，是用硬质刀具在烧结后的紫砂底上或包锡层上进行金石錾刻或压印而成的。字体具有鲜明的晚清民国文人魏碑或楷书风格，骨力道劲，开门见山。

3848

清中期•龚心钊旧藏杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶

款识：香蘅（底款）；彭年（把款）；曼生（刻款）；

盒内鉴藏印：龚心钊真赏印、陶冶性灵、瞻麓斋、龚钊秘玩（鉴藏印）

木盒签条：曼生百衲壶。怀志。

盒内书：

杨彭年，阳羡人，合家皆善冶陶，陈曼生作铭使为制茗壶而名益重。其女香蘅所作尤为密致，然所传不多，得者尤珍逾拱璧。此□褐壶，式雅色异，曼生自镌铭，可宝。丁丑正月怀希。

镌刻：勿轻□褐，其中有物，倾之活活。曼生铭。

说明：龚心钊旧藏并题跋，配原装瘿木盒。

出版：《紫韵雅玩》P87、88, 台北天地方圆杂志社，2008年。

???《陶都风宝岛情》P67，盈记唐人工艺出版社，2013年。

展览：“陶都风•宝岛情──宜兴紫砂艺术展”，国立历史博物馆，台北，2013年。

MID-QING DYNASTY A PURPLE CLAY TEAPOT WITH ‘XIANG HENG’ MARK MADE BY YANG PENGNIAN AND INSCRIBED BY MAN SHENG, PREVIOUSLY COLLECTED BY GONG XINZHAO

Note: Inscribed by Gong Xinzhao.

Illustrated: 1. Charms of Zisha Art, pp. 87-88, Taibei Tianfang Diyuan Magazine, 2008

2. Exhibition of Yixing Zisha Works of Art in Taiwan, p. 67, Yingji Tangren Crafts Publishing House, 2013

Exhjibited: 'Exhibition of Yixing Zisha Works of Art in Taiwan', National Museum of History, Taipei, 2013

6×11cm

RMB: 6,500,000━8,000,000

款识简介：1. 彭年，杨彭年，清嘉庆、道光间宜兴制壶名手。荆溪人，生卒不详。彭年弟宝年、妹凤年，都是当时制壶高手。一门眷属皆工此技，名闻一时。彭年善于配泥，所制茗壶，浑朴工致。传大彬手捏法，虽随意制成，仍具天然之致。嘉庆间陈曼生作宰溧阳，与彭年合作制壶，世称“曼生壶”，为世所珍。彭年后又常与瞿应绍、朱石梅、邓奎等人合作制壶，所做之器皆为佳品。

2. 曼生，陈曼生（1768-1822），清浙江钱塘（今余杭）人，名鸿寿，字子恭，号曼生，一号种榆道人，曼公，曼龚，夹谷亭长，胥溪渔隐等，西泠八家之一，善书法，篆刻，嘉庆十六年（1811）左右，任溧阳县宰，好紫砂工艺，自绘紫砂壶十八图样，请杨彭年及杨之弟妹并邵二泉等制壶，自在壶上刻铭，称“曼生壶”。

3. 香蘅，为陈曼生儿子小曼陈宝善（道光10年卒）的斋名，钱杜（叔美）题《小曼香蘅吟馆》横卷：“蘅似葵而香，名见于骚经，古人未有图之者，余以意写之，观者不求形似可耳。”《匪石山人诗》五月上旬晤小曼于广陵（扬州）索书香蘅吟馆因题于后：“淮海一分手，频年见面稀，浮踪今复聚，吟馆旧常依，壮志君方遂，颓龄我倦飞，邗江明月夜，相与弄清辉。”

收藏者简介：

龚心钊（1870-1949），字怀希，号仲勉，安徽合肥人，寓居上海，是清代最后一任科举考官，光绪年间出使英、法等国，清末出任加拿大总领事，是清代著名的外交家。龚心钊平生笃好文物，潜心研究，因此他收藏的文物，精品颇多。如秦商鞅方升，战国越王剑，宋代米芾、马远、夏圭等名家书画，宋汝窑盘，以及时大彬、徐友泉、陈鸣远、陈曼生等制的紫砂壶。他所藏印章，既丰且精，有自战国至六朝的铜、玉、石的官、私印章2000余方。1960年，龚心钊的后辈将珍藏的500余件文物，捐献给上海市文物管理委员会，受到市人民政府表彰。

http://www.xlysauc.com/auction5_det.php?ccid=967&id=133379&n=3848

西泠印社2017年春季拍卖会 > 中国历代紫砂器物暨茶文化专场 > 清中期•龚心钊旧藏杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶